春夏《踏血寻梅》剧照真正喜欢电影和懂电影这门艺术的人，都会从心底里喜欢文艺片，那些爆米花商业片只不过是一时的快乐兴奋剂，劲过了，热度就没了。而文艺片才是正儿八经的靠艺术文化做支撑，有着一定的探索性和人文思考，大多数文艺片只有你完全沉静在电影的意境中，随着角色的情绪去慢慢体会，才能感受到那份真情实意，随后动容共鸣带来感悟。但是，往往大多数观众都无法达到这种境界，也无法完全沉下心来去领会这些。所以，这么多年的华语市场里，文艺片一直都是在夹缝中存在且坚挺着。
往常一部文艺片备受欢迎，都是靠着它在外拿下大奖，更多的人们才会意识和产生兴趣，当年张艺谋的《红高粱》就是如此，也是最坚实的例子，包括后来《苏州河》、《孔雀》，《桃姐》、《白日焰火》……这些年华语文艺片国外频频拿下各种类别大奖，国产文艺片市场也是终于引来了春天，越来越多的观众都开始慢慢接受这个类型片。
其实，不论是导演还是演员，真正要从一开始就给观众和市场留下好的印象、开一个好的兆头，从电影艺术和影像实力出发的话，我是极度赞成他们从文艺片开始的。文艺片有思想有文化，不论剧本还是表演，都是一种极大的考验和挑战。尤其是对于演员来讲，文艺片中人物角色的刻画，不但要求他本身的演技甚佳，还要他能完全读懂角色的内心世界和人物的灵魂，只有这样才能在他的一言一神、一举一动中，传达出真正的情感内涵。
这些感慨和想法，是因为又看到春夏凭借电影《踏血寻梅》中"王佳梅"一角、荣获第19届富川国际奇幻电影节"最佳女主角"而产生的。对于23岁的春夏而言，首次触电大银幕就能与郭富城、谭耀文这样的实力前辈合作，又凭其晋身"富川影后"，这是一种实力的体现，更是一种机会和前途的展露。
《踏血寻梅》这部电影改编自真人真事，是2008年的一宗肢解命案。影片有着传统港式奇案电影的外壳，却渗透着极为丰富感性的内涵，以案件来放大人性的光明与阴暗面，将生命走向毁灭的过程渲染得孤绝凄美。从类型片上来说，也属于悬疑犯罪片的范畴，但其实这只是本片的一个包装而已，在刑侦主线之下，对于王佳梅一家作为新移民家庭在港的困难、以至家庭问题的对白，借此道出社会的种种问题，包括新移民问题、青少年的价值观、资讯爆炸带来的错乱、香港人的迷惘等社会写照。从本质和影片所带来的意义来看，这部电影有着十足的文艺气质。
春夏饰演的女儿王佳梅，是这部影片的核心，在学校生活的不愉快，家庭出现摩擦，一年过后的遇害，调查过程中发现其已当上援交少女等，她身上的标签和特性都是异常写实。而饰演王佳梅的内地模特春夏长着娃娃脸，也有点脱不掉的稚气，身材娇小，非常符合角色的设定。同时她也用非常动情的诠释出了这位青年身上的种种不堪，将佳梅这个角色从对相关充满憧憬，到后来遇上不同的事情，到最终援交的历程，在对白与眼神内完全反应了出来，冷淡但具有情感穿透力。
之所以说此片极富文艺特色，不只因为其故事的深度和内涵，更在于电影的处理手法。影片中选用了郑秀文二十几年前的旧歌《娃娃看天下》，这首歌片中有首尾呼应，王佳梅靠听粤语歌学粤语，这首歌又像是唱出王佳梅的处境。"如今自己继续每日，制造我热热闹闹一生，但在美梦里又渴望，再做个简简单单的人。"王佳梅用不太标准的粤语唱出自己现实中的无奈，娃娃和看天下本不该放在一起，看天下不需要娃娃来做，就像王佳梅这个年龄应该是读书求学，而不是为了家庭经济而辍学。
春夏非常准确的拿捏住了角色身上的情感状态，细腻朴实之余，带来的则是惊人的动容。对于王佳梅这个角色而言，虽然相对陌生，但其经历所带来的社会反响和醒悟是异常伟大的。而对于春夏而言，在大银幕上也是一个相对的陌生面孔，在给人些许素人的感觉之后，依靠自己对人物内心世界完全读解和领悟，诠释出来的银幕形象再也不会让人陌生，而是记忆深刻、难以忘怀。可以说，正是这么一个陌生新面孔的真实真情演绎，才让这部影片那个人物有了鲜活的"生命"感。
其实，像影片中春夏饰演的王佳梅这种特殊角色的影片已有不少，同样也都是利用一位女星撑起全片传达思想和内涵。比如《榴莲飘飘》之秦海璐，也是凭借该片获得第38届台湾电影金马奖最佳新演员奖和最佳女主角奖；《雏妓》之蔡卓妍，凭其获得第六届澳门国际电影节女主角……文艺的角色非常不好演，但只要你诠释出了那个人物应有的"魂"，则象征着一切到位。就像春夏对王佳梅的诠释那样，虽然是个新人，但在片中感觉她哪哪都是戏，她的一言一行总是那么的动人心弦，这就是动情之后演员与角色合二为一所带来的魅力！
