众大佬谈影市:炒IP像炒房,谄媚屌丝是弯路 |
(哈麦/文)4月19日,北京国际电影节期间,电影业咨询公司艺恩主办了两场论坛,话题涉及IP、二次元、VR等很多当下电影业的热门话题,在论坛上发言及参与讨论的包括华谊兄弟影业新任CEO叶宁、万达影视副总韦翔东、赛富亚洲基金合伙人蔡翔、春秋时代影业董事长吕建民、华强文化高级副总裁丁亮等。在无一例外看好中国影市的同时,各位资深电影人也对这个快速发展的行业给出了一些前瞻总结和冷静建议。
小镇青年造就现象级电影
四五线城市现在变成了我们票仓中不可或缺的一部分,特别是重要的档期,或者是对于现象级的影片,有可能四五线城市的票房占比超过40%。所以对于发行,如果不让四五线城市的小镇青年为电影投票,你这个电影绝对不会变成一个现象级的电影。(叶宁)
谄媚屌丝很可能是一条弯路
我看电影产业和互联网文化产业是相通的,引用一句话,谄媚屌丝是中国互联网文化走向败落的原因之一。现在整个互联网文化以及在电影产业里都有这么一个特点,大家觉得90后,或者95后约等于屌丝,屌丝就约等于比较纯搞笑,甚至是为了避免政治问题去和一些所谓的粗俗的东西挂钩,引起人们简单的反应。这很可能是一条弯路。按照马斯洛的人类需求理论,目前很多电影,尤其是偏向屌丝的电影是满足观众的最低层次的需求,就是生理和安全的需求。真正好的片子是把人的需求往上满足,关于爱的需求和归属感的需求,以及尊重和自我实现的需求。比如说去年做得非常好的像《夏洛特烦恼》,是一个屌丝的角度切入的,但整个片子归根到底的核心还是回到了自己的归属感。《中国合伙人》是很成功的片子,所追求的诉求是自我实现。如果一个公司只是追求量的发展,而不是真正把产品打到极致,我相信这个产业会面临着一个可以预见的瓶颈。(蔡翔)
制片人要有拒绝烂片的能力
我作为一个制片人最骄傲的能力是拒绝烂电影的能力。很多人说恭喜你,叶总去年拍了《寻龙诀》、《夏洛》、《煎饼侠》等等,那是因为我和一帮天才导演们在一起。我更重要地告诉你一个数据,我去年拒绝了一百多部烂片。电影是一个巨大的风险行业, 40%是一般,50%是失败,10%是你能胜的,所以我要把我的团队努力变成10%的人。(叶宁)
因为审查一些好项目也被拒绝
我也在拒绝一些好项目,剧本非常棒,但是我们知道审查会有问题。前几天我们看到一个剧本,所有项目开发成员看了以后统一的回答是剧本太棒了,但是拍起来风险太大了,我们考虑是不是把这个故事挪到国外去,但是搁在国外又不太对,我们还在纠结。未来希望我们审查有一些东西能够明确点,别今天审查可以过,过两天又过不了了,这种人为化的因素是不是可以稍微少一点?另外我们的题材可能需要主管部门政策的开放,现在很多创业者一个比较痛苦的问题是拿到剧本的时候会自我阉割,先把自己吓得不行。(韦翔东)
炒IP就像炒房,有泡沫
炒IP这件事特别像泡沫,特别像炒房,中国人和中国商界都存在炒,房子商业价值和使用价值远远低于市场价值,中国电影的IP也是这么回事。中国长期做的就是把有群众基础的网络小说就称之为IP了。好莱坞很多电影也是拿流行小说改编的,人家也不会称之为IP。像美国漫威,当年搜集英雄漫画的时候,四五十年代开始收,那时基本上摆在大街上没有人要的小人书就收进来了,随着时间积累,看小人书的人成长为四五十岁有购买能力的人的时候,这些IP拿出来拍电影就赚到了。但是IP本身不是很强,花高价来买,靠它的观众影响力带来票房回报很有可能是亏钱的事。(蔡翔)
VR有虚火,谨慎乐观看它和电影结合
VR现在确实很火爆,但是这里面确实有蛮多虚火的成分。投资领域来讲,肯定是投资人觉得这个行业挺酷,大家戴着眼镜,不知道在干什么,所以说这个玩意生意好,赶快投。实际上这双鞋穿在脚上舒服不舒服,自己知道。技术领域来讲,我是2000年左右开始接受VR的,这么多年随着计算机运算速度的加快,技术有明显的提高,但是我认为仅仅是及格,还没有让我们感到很舒适、很方便的程度,特别是那么大个的眼镜戴在头上。内容开发层面,里面看什么,这是非常严重的短板。VR在游戏领域大有可为,在培训、教育、互联网等方面大有可为。但是在电影方面它的发展前景,我持谨慎乐观态度。(丁亮)
青春片就是符合中国的二次元
二次元某种意义上是来自于日本的舶来品。所谓的"中二文化",是指初中二年级的年龄段,很大程度上和日本八九十年代经济高速发展,到90年代经济开始平缓,年轻人看到未来没有希望之后的心理的极大落差有关。翻译过来,二次元其实代表了一个受众的个体在特定的年龄段所感受到的一种非常特定的情感需求。这么理解的话,不见得非要把二次元理解成动漫,比如中国的青春片,无论是《致青春》或者是《同桌的你》,这是符合中国的二次元。中国人比日本成熟一点,日本在初中的时候就二次元了,我们那一代人会在高中的时候爆发地更凸显一点。我们的青春片,是用不同的维度阐释二次元。怎么样追求二次元的内核,比追求它的形态更为重要。很多的好漫画由于监管等等的原因,也搬不上大银幕,我们只能挑它的精神内核。(蔡翔)
中国和好莱坞的差距在意识形态上
中国电影和美国电影的差距是相当巨大的。现在我们的电影要走向世界,全世界有四分之一的人口在讲中文,但是中国电影被称为小语种电影,真是挺有意思的一件事。我首先觉得不是技术的问题,技术可以用钱来买,我们现在有钱,可以去雇佣世界上一流的团队。我觉得问题是在意识形态上,我们讲故事的方式不是国际语境的,不是普世价值的。比如说我们拍战争片,全世界很多的战争片是反战的,我们的战争片是歌颂暴力的。(吕建民)
影院终端市场将迎来大整合
现在电影银幕虽然已经超过了两万两千块,有可能不久的将来即将达到四万块,但实际上有效银幕还是不多的,所以对于终端行业即将迎来整合。整合是必然的,中国的电影终端市场必须要整合,因为太分散了,必须转为质量优先。(叶宁,前万达影视及万达院线负责人)
未来五年是重要的窗口期
据我的判断,中国电影很重要的窗口期,未来五年。五年中无论对于一个公司还是从业者,你要蓄积到足够大的能量在市场中立足。现在我每天都很兴奋,和很多的工作者在一块儿讨论每一部电影的可能性,但是每天又很有紧张感,要抓紧这个时间,赶快梳理出电影的逻辑,帮助我的团队,带领更多的导演,更多的好作品能够成功。然后帮助他们持续下去,形成自己的产品,自己的类型语言。(叶宁)