《王朝的女人-杨贵妃》着重描绘了唐明皇与杨贵妃的爱情 |
《杨贵妃》并没有像电视剧《武媚娘》一样遭到"剪胸" |
(文/逆规则)史诗见格局,作品不会骗人,每个作者的浅薄与伟大,格调与私趣,都会通过作品暴露无遗。泛着浓烈陈腐味道的《王朝的女人-杨贵妃》,是个极具参考价值的样本。它对江山与美人,对权力与情欲的苍白想象,是其导演精神世界的物化,也是许多中国男性的精神图谱。
这部电影的背后,有三位男人,导演十庆,以及被他拉下水的田壮壮和张艺谋。他们都是50后,后二位曾是中国第五代导演的旗手,一个现在处于半退隐状态,一个仍在与时代热烈共舞。十庆之前的履历上,没几部片子,岗位还都是编剧,更多时候他是个商人,这是他第一次当导演。
影片成败的责任,当然主要系在导演身上,而田壮壮和张艺谋也是导演组成员。福楼拜说,你要是需要别人,就是你和他们相似。初执导筒的十庆,需要老友帮忙,田、张冒着损伤羽翼的风险出手相助,出于何因不得而知,但他俩无疑是有维系既往关系的需要。《杨贵妃》的美学形状,可以视为三人趣味的相交结果。
宫廷斗争、帝王情爱一向是国人津津乐道的话题 |
艳丽色彩,华美服饰,宏大远景,慢镜特写,在这些外在下面,包裹着繁复的权术权谋和撕心裂肺的爱情。在一定程度上,这是在履行商业大片的责任,尽力给观众供应观众所想看的。宫廷斗争、帝王情爱,的确一向是国人津津乐道的话题。可致命的地方在于,影片对权术和爱情的描画,基本停留在火车站读物的水准。整片从画面、风格到内容,几乎全数承袭了第五代导演执导商业大片时留下的所有糟粕遗产。
武惠妃陷害太子,寿王嫉恨父亲唐明皇,唐明皇遭遇安史之乱,宫廷之争和乱世背景,倒是个不错的悲剧舞台。该遮的要遮,该露的要露,这是权术的妙处,而片中涉及的阴谋斗争,遮露无度,没有该有的紧张、刺激感。陈冲饰演的武惠妃死了后,情节张力更是消退到几近为零。寿王一线在杨贵妃与唐明皇的爱情升为主线后,自动消失,至安史之乱又突然现身。没有章法的情节铺陈,除了造就唐突之感,还能贡献的,就是莫名其妙的笑点了。
爱情呢?唐明皇要的是真心,不想玩霸王硬上弓;范冰冰饰演的杨贵妃,一脸的戏码都在反转"霸道总裁爱上我",在黎明的柔弱衬托下,她更像一个霸道女王。帝王拥有至上权力,可以得到所有女人,却很难拥有至纯情感。这是唐明皇与杨贵妃情感的核心,他们突破了权力之障,但在影片的粗线条刻画下,他们的关系只降落在伧俗的情欲戏上。
以罗马主教的旁白开场,并贯穿全片,不外乎是想构建一个相对客观的视角。但导演一点也没跳出来,泛滥的庸俗人道主义,让他沉溺于每个角色。唐明皇、杨贵妃、寿王、武惠妃、梅妃、高力士,每人看着都是无辜的,每人都要获得救赎。政治权术震慑人心的力量,即在于其残酷无情之处,影片却不断换位,替每人开脱,这让盛唐危机的权力游戏变得绵软无力。模糊人性与政治的处理,也让影片彻底丧失了批判政治的可能性。爱情若要动人,唯以细节取胜,但影片并无细腻的光彩,有的只是对贵妃醉酒、一骑红尘妃子笑等经典场景的庸俗再现。就像怀旧符号只能堆出时代轮廓,堆不出青春片的爱情,这些经典场景也堆不出千古爱情。
当"马震"画面像试衣间视频一样在网上疯传时,50后导演和新世代青年,俨然进入了同一跑道,携手迈进同一个狂欢盛宴。这种意外的成功,对于一部爱情史诗和它的导演们,更像是一种锐利的讽刺。而一部从内到外散发着腐朽气息的影片,在终将被历史淘汰的路途中,收获这样的回应,似乎已然是不幸中的万幸了。