《港囧》各类型元素放一锅里炖,一些是为了煮成笑点,一些是为了熬成鸡汤 |
妻子赵薇和初恋杜鹃让片中的徐峥陷入了两难 |
(文/逆规则)《港囧》是个类型意义上的胖子。青春、爱情、警匪、动作、悬疑、家庭,当然,还有打头的喜剧。一部不到120分钟的电影,塞了这么多东西,每样还有头有尾,不变成胖子才怪。再有,从片头到片尾,粤语金曲一首接一首,港片桥段一个接一个。徐峥恨不得把《港囧》包装成一个超级大礼盒,让不同阶层、不同年代的观众,都可以从中找到自己喜欢的玩意。
初执导筒便大获成功,理论上为徐峥挣得了一些个人表达的自由,商业上的压力又逼迫他不得不为新作装上足够多的安全阀。《港囧》像是《人再囧途之泰囧》与《心花路放》的结合体,披着闹哄喜剧的皮,却大张旗鼓地谈起了人生。警匪、动作等,完成的是喜剧功能;青春、爱情等,挑的是走心的担子。各类型元素放一锅里乱炖,一些是为了煮成笑点,一些是为了熬成鸡汤。
徐峥饰演的徐来,已婚,但一心想见初恋情人。俗套万岁,他赴约的过程,变成了复杂曲折的囧途之旅。终于见到初恋后,女神已被推倒,但是,中产家庭万岁,徐来自然是践行了商业喜剧的保守价值观。收起心中的老虎,与青春和解,与人生和解,不知道徐峥信不信,反正徐来是信了,并试图让观众也相信他的放下。
但让人相信,一向不是容易的事。尤其是爱情、青春、梦想,扯上这几样,再玲珑的鸡汤也很难让所有人都觉得好喝。对人生选择,徐来只能做出一种,每种都只能让一部分人满意。这和影片想笼络最多人的全类型设定,产生了一定矛盾。当徐来历尽千辛,和杨伊(杜鹃饰)同处一室,情节便被逼到了必然要面临的绝路上。商业片所要求的价值观,让情节只有一种走向,这使徐峥花了大量篇幅所熬的那碗鸡汤,变得非常单调,远不如《心花路放》来得有味。
经营的东西太多,难免会损失一些东西。《心花路放》焦点就是情感;《人再囧途之泰囧》依葫芦画瓢,单纯地玩公路喜剧,鸡汤只为辅助;《港囧》贪心,吃了太多,于是长出不少赘肉。葛民辉和李璨琛饰演的是一对警察,他俩搞出了一条悬疑线,在这个结局上没有任何悬疑的喜剧中,好警察和坏警察的反转,并没生成多少意料之外的惊喜。类似的杂糅情节,其实干扰了喜剧部分,还让人生也不能好好地多聊一聊。
名为"港囧",徐峥的确在"港"字上了下足了功夫。老海报、老港片、老金曲、老桥段、老影人,关于香港电影的一切,充斥着整部电影。在徐来的眼中,香港和他的青春一样,都永远定格在了过去。而徐来纠结于他不甘的人生,徐峥则像处理青春一样,消费起港片记忆时特别大方。不断响起的金曲(《偏偏喜欢你》、《一生所爱》等)、不断出现的港星(车保罗、吴耀汉等)、不断戏仿的桥段(《英雄本色》、《买凶拍人》等),确实构成了《港囧》最具娱乐效果的一面,但符号排列过多造成的游戏效果,与徐峥试图从现实切入进而探讨的人生,又构成了一个矛盾。一个偏向假,一个需要真,鱼与熊掌无法兼得。
听了很多情歌,依然搞不定爱情。看了很多港片,依然过不好人生。所以,虽然《港囧》聊了不少人生,但没必要仔细琢磨。它在情节上的拼凑,或者说奔放,倒继承了过往的港片精神。再进一步说,《港囧》就像一部制作精致的港片。左手喜剧,右手鸡汤,徐峥知道,对于一些人,第三只手--怀港片港乐的旧,才是致命吸引力。以港片之名,《港囧》的一切问题,都不是问题。